 |
Fra den 24. april viser Arbejdermuseet en omfattende, retrospektiv udstilling med billedkunstneren Erik Hagens.
Skønt han er velrepræsenteret på kunstmuseerne og har modtaget stribevis af anerkendelser for sin unikke indsats i dansk kunst, har der været langt mellem de samlede præsentationer af hans værk. Arbejdermuseet har derfor valgt at benytte Erik Hagens' 70-års fødselsdag i april i år som anledning til at samle omkring 200 værker, der kan vise bredden og alsidigheden i hans kunst.
Erik Hagens er en af de få nutidskunstnere, der har påtaget sig at skabe billeder af danskernes hverdag. Han skildrer menneskelivet i en verden præget af industrialisme, forbrugskultur og massemediernes omklamring, det der i udstillingens tvetydige titel kaldes vores "velfærdshverdag". At det altid har været hans mål at lave billeder, der kan bruges af de mange og giver mening for såkaldt "almindelige mennesker", har gjort det oplagt for netop Arbejdermuseet at vise denne udstilling. Hagens er en stor billedfortæller, der indfanger dagliglivet i et masseopbud af detaljer. Som oftest præsenterer han os både for facaden og for de mange muntre, tragiske og uhyggelige ting, der foregår under overfladen. Udstillingen Udstillingen starter med udvalgte værker fra de sene 1960ere. Dengang afprøvede Erik Hagens grænserne mellem kunst og politisk handling, f.eks. i form af de bål og eksplosioner, han under Vietnam-krigen malede til opsætning ved den amerikanske ambassade. Fra samme tid stammer hans første plakater, som udstillingen rummer et bredt udvalg af. Erik Hagens' plakater - til Vietnam-bevægelsen, venstrefløjens partier, solidaritetsbevægelser, anti-EF-bevægelsen, BZ og mange andre - er teknisk set meget varierede og nyskabende og har tydeligvis nydt godt af hans mangeårige arbejde på Eks-Skolens Trykkeri. Til udstillingen er det lykkedes at låne alle de store, fortællende og minutiøst gennemførte billeder fra 1970erne, som hører til Erik Hagens' mest populære. Det er billeder fra København med vægt på dens miljø, liv og fællesskaber. Det drejer sig bl.a. om Palads, Københavns Vinterbane og Sommer i den sorte firkant. Den sidste blev i samtiden mangfoldiggjort som plakat og hang i køkkenet i de fleste kollektiver med respekt for sig selv. Selvom 1970er-billederne ofte var store, er formaterne ikke ligefrem blevet mindre med årene, fortællingerne heller ikke. Mange af de seneste års malerier er beregnet til fordybelse. Det er billeder, der kalder på en lænestol, hvor man kan sidde og betragte dem gennem længere tid. Udgangspunktet er stadig vores nutidshverdag, men drømme, erindringer og budskaber fra medierne trænger sig på og blander sig med indtrykkene fra omverdenen. Billederne handler nu om mennesket, der bliver bombarderet med informationer i et omfang, som gør det vanskeligt at bevare det personlige, indre rum, man har brug for, hvis man skal overleve som menneske. Udstillingen på Arbejdermuseet varer frem til 15. august, hvorefter den fortsætter til Vendsyssel Kunstmuseum, Rønnebæksholm og Bornholms Kunstmuseum. Bogen I forbindelse med udstillingen udgives en gennemillustreret bog. Ud over at vise en bred vifte af Erik Hagens' værker er målet med bogen at udfylde et tomrum i den kunsthistoriske behandling af både Erik Hagens' indsats og af den særlige periode i dansk kunst, hvor han har været en aktiv medspiller. Erik Hagens har selv taget hånd om den grafiske tilrettelæggelse af bogen, som er på 192 sider i stort format og koster 178 kr. Udstillingen og bogen har modtaget støtte fra: 3F's Medie- og Kulturfond, Augustinus Fonden, Eduard Walthers Legat, Grafisk Almenvelgørende Fond, Grosserer L.F. Foghts Fond, Knud Højgaards Fond, Kong Frederik og Dronning Ingrids Fond, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, Overretssagfører L. Zeuthens Mindelegat og Strange Galholts Fond.
Dit abonnement: [SUBSCRIPTIONS]
|
 |